Искусство для здоровья и социальных изменений

«Творчество – это способность удивляться и познавать,

умение находить решение в нестандартных ситуациях,

нацеленность на открытие нового и склонность к глубокому сознанию своего опыта»

Э. Фромм

С момента возникновения арт-терапии как самостоятельной дисциплины (середина 20 века) к ней стали обращаться как к действенному способу социальной адаптации «неблагополучных слоёв населения», точнее людей «с особыми потребностями», - детей-сирот, инвалидов, людей страдающих психическими и физическими заболеваниями. Постепенно и в России всё чаще стали применять методы арт-терапии в больницах, различных социальных центрах для детей и взрослых, детских домах, домах престарелых, диспансерах для наркозависимых.

Арт-терапия показала свою эффективность и в работе с «условно здоровыми» людьми, но находящимися в трудной жизненной ситуации: семьями, переживающими психологический кризис, людьми в состоянии хронического стресса, или жертвами насилия. Арт-терапия помогает там, где вербальные (словесные) способы помощи не срабатывают.

Люди «с особыми» потребностями в силу физических или психических особенностей своего состояния зачастую социально дезадаптированы, ограничены в социальных контактах, имеют психологические затруднения. Арт-терапевт создаёт поддерживающую, безопасную атмосферу для исследования чувств, развития самопонимания и самоуважения как в группе, так и индивидуально. Человек получает возможность выразить в творческой деятельности тяжёлые переживания и почувствовать облегчение, прикоснуться к внутренним ресурсам для изменения отношения к себе и другим. На занятиях по арт-терапии так же ставится цель по развитию познавательных и моторных навыков в творчестве (изготовление поделок из пластических материалов, коллажей, двигательные и музыкальные импровизации и пр.) в целях реабилитации, появляется возможность испытывать успех от деятельности и ориентироваться в реальности. Так появляется возможность улучшать эмоциональное состояние, физическое здоровье, познавательные возможности и развивать способность к коммуникации.

Таким образом, арт-терапия успешно применяется в лечебно-реабилитационном процессе и психологическом консультировании. Отдельно я хотела бы остановиться на опыте применения арт-терапии в пространстве Музея. В 1991 году в Государственном Русском музее впервые в отечественной музейной практике была организована выставка художественного творчества детей с различными аномалиями развития, получившая название «Другими глазами». Эта выставка привлекала внимание общественности к миру детей, которые живут иной, чем большинство из нас, жизнью, «которые так же хотят радоваться жизни, и порой единственным средством воплощения этой радости становятся для них художественные материалы (карандаши, краски и бумага)».* Сущность позиции организаторов выставки заключалась в том, что творчество таких детей не «ущербно», а просто отражает иной, непривычный нам взгляд на мир. Творчество с данной позиции рассматривается не как отражение психических и физических дефектов, а как проявление возможностей человека к росту и развитию, обогащению своего внутреннего мира. В этом же году был создан Российский Центр музейный педагогики и детского творчества Государственного Русского Музея, на базе которого разработано и реализовано множество социальных программ для людей «с ограниченными возможностями». В частности, программа для дезадаптированных детей «Шаг навстречу» высоко оценена на государственном уровне, её авторы удостоены Государственной премии РФ в области литературы и искусства. Выбор музейного пространства в области арт –терапии не случаен: «будучи сокровищницей историко-культурного опыта своего народа, отраженного в произведениях искусства, музей обогащает детей опытом чувственного восприятия мира, помогает их интеллектуальному, эмоциональному и творческому развитию…»*.

Участвуя в качестве со-ведущего в проведении группы для детей с неврозом на базе Центра, я в очередной раз убедилась в эффективности арт-терапии для людей «с особыми потребностями». Занятия в этой группе проводились каждую неделю в течение года. Участники группы – дети с выраженными трудностями в общении, имеющие множество эмоциональных, а порой и двигательных сложностей. Арт-терапия дала возможность выразить тяжелые эмоции, обрести положительный опыт принятия себя другими, ощутить чувство личной ценности. В студии мы обращались к различным видам творчества, - рисовали, лепили, разыгрывали двигательные и музыкальные импровизации, строили город из бумаги, и конечно, делились впечатлениями, чувствами и мыслями. Несколько занятий было на музейных экспозициях. Там мы рассматривали картины и рисовали «ответ художнику», проигрывали музыкальными инструментами «настроение» скульптуры, придумывали истории и отправлялись в путешествие по залам музея и многое другое. Постепенно дети стали менее агрессивными, снизился уровень тревоги, они научились конструктивно выражать своё мнение и прислушиваться к другим, появилась уверенность в себе. Родители отметили, что дети стали более адаптивны в социуме.

Подводя итоги, можно сказать, что пространство арт-терапии позволяет «преодолевать трудности, связанные обучением, общением в семье и со сверстниками, и, следовательно, улучшает психологическое здоровье и способствует позитивным социальным изменениям».**

__________________________________________

*О.В. Платонова, Н.Ю. Жвитиашвили. Арт-терапия в художественном музее – СПб 2000, С. 3, 39.

**Министерство культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации. Государственный Русский музей. Искусство для здоровья и социальных изменений. СПб 2005, С 104.