Музыкальные ритмы. Как войти в резонанс со своими телом и душой.

«Музыка одна является мировым языком и не нуждается в переводе, ибо говорит душе»

Бертольд Ауэрбах

Музыка. Она сопровождает нас везде и всегда. «Имеющий уши, да услышит» её и насладится ею, так и хочется продолжить библейскую истину, переложить и перенести на такую грань восприятия жизни, как музыка. Однако удивительные свойства музыки,  которые  на протяжении долгих столетий наши предки лелеяли и выверяли, часто недооцениваются, не раскрываются, а главное не используются. Важность и значимость музыки заключена еще и в ее экзистенциальной ценности, то есть влияния  музыки для как такового существования человека; музыка в этом случае воспринимается как творческая образующая «Я» личности, ее самосознания. В поиске своего жизненного пути и смысла жизни важны не только такие аспекты как семья, убеждения, выбор работы, но и акт творчества, который может проявляться во всем — начиная от кулинарии и заканчивая написание акварельных натюрмортов на даче.

В XXI веке музыка стала настолько доступной и популяризованной, что превратилась в нечто самой собой разумеющееся. Сейчас достаточно включить телевизор, компьютер или плеер и выбрать наиболее понравившуюся мелодию. Музыку слушают во время тренировки и занятий спортом, во время приготовления пищи, в пути и так далее. Однако такой подход показался бы нашим предшественникам еще пару веков назад совершенно диким и неуместным. Тогда музыка была ритуалом, посещение музыкального вечера в салоне или зале Консерватории — событием. Русский философ Николай Бердяев писал в свой работе «Смысл творчества»: «Дух музыки в нашу эпоху стал буржуазным духом. Музыку сделали любимым отдыхом и развлечением буржуазии, ни к чему не обязывающим, обезволивающим, создающим призрачный переход в иной мир. В духе музыки есть пророчество о грядущей воплощенной красоте. Бетховен был пророком. Но музыка наших дней перестала быть пророчеством, приспособилась к буржуазной жизни.» Эти слова были написаны в 1916 году, представьте себе его удивление, если бы он услышал большую часть современной музыки...

Такое эмоциональное и даже обличительное вступление имеет только одну цель — обратить ваше внимание на то, что музыка может стать для вас не только способом отвлечься, но и способом обогатить свой внутренний мир и поддержать молодость тела. Ницше, который отправлялся в оперу и на концерты симфонической музыки, прихватив записную книгу, говорил: «Слушая Бизе, я совершенствуюсь как философ». Но всякая ли музыка обладает такими свойствами? Количество музыкальных жанров неисчислимо, исполнителей и композиторов тем более. Однако не будем лукавить и скажем, что музыка, проверенная годами, а то и столетиями имеет совершенно другую природу, а значит и действие на душу и тело. Но как это происходит?

Обращаясь к науке, а именно к физическому «составу» музыки отметим, что звук представляет собой ни что иное, как волну (в физике ее называют «упругой»), распространяющуюся в упругой среде (жидких, твердых и газообразных телах) и создающей колебание. Именно это колебание и воспринимается органами слуха человека и животного как некий звук. Параметрами звука являются частота и амплитуда. При определенном их сочетании происходит воздействие этих вибраций на нервную систему человека. Тембр, ритм и мелодия воспринимаются полушариями мозга и посылают сигналы по нейронным сетям. Ритмы  музыкальных произведений (преимущественно классической музыки, исполняемой симфоническими оркестрами) являются максимально близкими к ритму сердцебиения и частоте дыхания. Такая музыка оказывает гармонизирующее воздействие, снижает болевую чувствительность и нормализует сон. Наше тело будто бы подстраивается под музыку. Именно поэтому после композиций, где ритм выше, чем естественный для организма, сердце  бьется так часто и кажется, что ты готов пробежать стометровку, а после музыки, чей ритм совпадает с нашим телом, возникает желание углубиться в себя и просто отдохнуть.

На этом принципе построен вид психотерапии, который использует музыку в качестве инструмента воздействия на эмоциональные, духовные структуры личности и непосредственно на поверхность тела и внутренние органы. Музыкотерапия может быть пассивной, где клиент только слушает музыку и активной, где он сам участвует в ее исполнении. Однако за исключением нюансов, задачи обеих типов этого вида терапии совпадают — поддержание молодости тела, психологического и физического здоровья, а в некоторых случаях и лечение.

Музыку используют как для коррекции небольших «расстроек» в организме, так и для лечения серьезных заболеваний. К примеру от приступов гнева помогает хор пилигримов Вагнера, от меланхолии - «Ода к радости» Людвига ван Бетховена, а для лечения больных депрессивным психозом Роберт Гавен Шофлер предлагает использовать «Карнавальную прелюдию» Антонина Дворжака. Врач Леонид Дворецкий в своей работе «Музыка и медицина» подробно рассказывает о связи этих двух сфер начиная с древних времен и заканчивая сегодняшним днем. Одним из ярких тому примеров являются сонаты Марена Маре, подкрепляющие и помогающие как во время болезни, так даже и в процессе проведения операций.

Еще в XIII веке величайший ученый Роджер Бэкон отметил  способность музыки замедлять процессы старения. К слову, сам Бэкон, доживший почти до 80 лет, для своего времени был невиданным долгожителем, так как уже 35 летняя женщина считалась почтенной старухой. Затем один из первых ученых-геронтологов (наука о старении) Габриель Зурби подтвердил этот факт в своем труде «Gerontocomia». Было сказано, что музыка способствует не только эмоциональному комфорту, но и помогает справиться со многими признаками старения на физиологическом уровне. К слову в 2011 году в городе Тимишоара (Румыния) прошла уже вторая международная конференция «Музыка и медицина», организованная при поддержке Министерства  образования Румынии. В России о целебных свойствах музыки первыми писали Владимир Михайлович Бехтерев и Иван Михайлович Сеченов, они говорили о благоприятном влиянии музыки на центральную нервную систему, дыхание, кровообращение и газообмен.

Сегодня существует ряд ассоциаций психотерапевтов, которые специализируются именно на этом виде работы. Они профессионально помогают решать такие проблемы как  бронхиальная астма, головные боли, гастрит, стрессы, страхи, заикание, бессонница, регуляция уровня гормонов, стимуляция внутриутробного развития плода, повышенное или пониженное кровяного давления и многие другие.  Также развивается такое направление как музыкально-акустическое омоложение кожи путем разглаживания морщин, улучшения качества кожи.

Испокон веков музыка занимала важное место в жизни человека. Музыка помогает и в духовном поиске и сохранении моральной силы, так необходимой  любому современному активному человеку. Если обратиться к религиозным традициям, то можно найти значимость коллективных песнопений. Такие виды духовной музыки как католические, православные и протестантские  мессы, литургии и псалмы, а также буддийские и индуистские мантры, пожалуй, известны многим. В Ветхом завете Библии есть сюжет, когда царь Израиля Давид исцеляет звуками гуслей царя Саула от злого духа: «И когда дух от Бога бывал  на Сауле, то Давид, взял гусли, играл — и отраднее и лучше становилось Саулу, и злой дух отступал от него» (1-я книга Царств, 16:23). А в индуизме Говинда (одно из имен Кришны) всегда изображается со свирелью, создающей волшебную божественную музыку. Будто бы в унисон к такому большому значению музыки в духовной жизни звучат слова Николая Гоголя о ее спасительной роли: «Мы жаждем спасти нашу бедную душу, убежать от этих страшных обольстителей и — бросаемся в музыку. О, будь же нашим хранителем, спасителем, музыка!.. О, не оставляй нас, божество наше!...» С позиции психологии любая религиозная музыка способна вводить в транс (состояние открытия внутреннего мира и состояние «потока»), вдохновлять, укреплять волю, придавать уверенность, расслаблять мышцы тела и значительно уменьшать боль, дарить ощущение катарсиса (от др.-греч. Κάθαρσις — возвышение, очищение, оздоровление). Сейчас проводятся исследования по влиянию на здоровье колокольного звона, традиции которого берут  начало еще со времен Древней Руси. Так например, колоколотерапия используется в онкологическом диспансере Архангельска.

Однако не только классическая музыка обладает такими удивительными свойствами. Отдельно мы хотим отметить такие жанры как джаз, блюз и соул. Эта музыка изначально появилась как музыка свободы, т.к. ее корни произрастают из африканских традиций смешанных с европейскими. История появления джаза, блюза и ритм-энд-блюза (сочетания блюза, джаза и госпела)  тесно связна с моментом завоза рабов из Африки в страны Нового Света. Таким образом, единая африканская культура смешалась с культурой индустриального мира. Музыка Мемфиса и Чикаго, музыка опальных «цветных» стала их способом выражения, способом рассказать о себе и своей жизни, а главное — о своих чувствах. Соул, появившийся в США в конце 50-х годов XX века, стал апогеем эмоциональной негритянской музыки.  Ее неспроста называют самой «душевной», ведь в переводе с английского soul — значит «душа». Психологи выявили свойства этих  музыкальных жанров  пробуждать эмоции, ностальгию, настраивать на романтический лад и развивать ассоциативное мышление, оперируя символами.  Джаз и ритм-энд-блюз, как более эмоциональная и темпераментная музыка используется психотерапевтами для лечения депрессий,  а соул и блюз оказывают более успокаивающее действие.

Пусть Ваше тело будет созвучно Вашей душе и внешнему миру! Наслаждайтесь пением птиц, звуками музыки, собой!

Автор статьи Валерия Мазанова

Статья опубликова в книге "Азбука молодости", М.: ЭРГИ, 2012, с. 138-145.