Мы и Инсталляция . РАТ. Ресурсные Арт- терапевтические практики

Инсталлляция  это ресурсный творческий процесс.

Происходит от английского . inctallation - установка . Это пространственная композиция,  которую. мы создаём из различных готовых материалов (природных объектов, промышленных и бытовых предметов, а также фрагментов текстовой и визуальной информации)  Предметы   которые мы выбираем для своих инсталляций  освобождаются от своей практической функции, приобретают  функцию символическую.  Они вступают в различные неординарные комбинации, в которых происходит  смена контекстов и значений.

Главная цель инсталляции это создание особого  личного художественно-смыслового пространства,  которое строится на неординарном сочетании простых вещей,  и помогает найти в них новые смысловые значения и чувственные качества, скрытые от нас .В инсталляции содержанием является ее хрупкость, кратко-живучесть и  временность.

 Немного истории

Ведущие мастера Инсталляций: дадаист Марсель Дюшан (1887-1968); Прообразы инсталляции  (комбинирование произведений искусства и реальных вещей) можно найти в 1920-30-е гг. у европейских сюрреалистов, у многих авангардистов - Роберта Раушенберга (1925-2008), Джима Дайна (1935 г.р.), Гюнтера Юккера (1930 г.р.), Йозефа Бойса (1921-1986), Янниса Кунеллиса (1936 г.р.), Ильи Кабакова (1933 г.р.), а в СССР - это выставочные проекты  С. Никитина и П. Мансурова.

В Европе и США инсталляция рождается в рамках поп-арта 1960-х гг. Поначалу  она представляет собой ассамбляж предметов, используемых в перформансах и хэппенингах. Аналогичное происхождение имела первая инсталляция в СССР - проект В. Комара и А. Меламида «Рай» (1973) - которая занимала целую квартиру и называлась «Рай». Квартира была  заполнена  различными самодельными и готовыми символами мировых и вымышленных религий. Посещение происходило под музыку и при свете фонарика. Первые пространственные инсталляции  в СССР стала исполнять И. Нахова («Комнаты», 1984, проекты иллюзорной архитектуры в квартире).Современные российские художники, работающие в жанре инсталляции - Кира Суботин, Ирина Корина, Сергей Шеховцев

         Поделюсь личным опытом создания инсталляций

Каждая инсталляция это наша внутренняя история и потребность  открыть себя . Это  самовыражение  и само актуализация. Инсталляции рождаются по разному.

Может родится образ инсталляции , потом слова спонтанно зазвучат внутри нас и лягут рассказом на белый лист бумаги а позже  найдут отражение  в созвучных предметах

Или наоборот мы прикасаемся к вещи и она вдруг звучит и  рождается инсталляция , которую потом мы одеваем в  словесные одежды.  Иногда они служат для нас закрытием гештальтов и творческой возможностью отпустить и принять.

Инсталляция, подобно калейдоскопу цветных  образов  рождается в пространстве здесь и сейчас.  Она живёт мгновение , а потом  оставляет след в  душе и возможно фотографию на память об этом остановившемся и дорогом мгновении . Этим она  ценна и значима для нас.

В инсталляции содержанием является ее хрупкость, кратко-живучесть и временность. Самое интересное,  этой практике её спонтанность .

Мы можем представлять себе и даже нарисовать внутри себя свою инсталляцию, но когда начинаем создавать её в реальности всё может сложиться совсем иначе.  

Так было и в моей творческой инсталляции . Она была обо мне ...

Я назвала её «Любовь»  или  «Мост через вечность»

Она рождалась из  близких и дорогих сердцу вещей.   Изначально мне хотелось  чтобы её основой стали картина и тонкая золотая  цепочка с иероглифом любви (Подарок и  память о дорогом и внезапно ушедшим из жизни  близком мне человеке).   

Она вдруг  нежно и тихонечко  зазвучала внутри, рождаясь из созвучных и близких мне вещей и предметов. И только по дороге, когда внутри остался  свет воспоминания вдруг  оделась в одежду из слов.

Вот такие родились слова….«Мост через вечность»

«Поток памяти. Сердце разделённое на двоих. Окно закрыто, но сквозь стекло  сейчас так ощутима грань за которую мы все уходим поздно, а   порой внезапно рано…О значимых мгновениях в жизни. О сердцевине в её прозрачной искренности. Об искорке любви, вдохновляющей и животворящей. Это шелест бамбука на ветру перемен. Это чистый лист на котором я сейчас пишу эти строки. И они звучат  внутри меня … завораживающе таинственно. Это встреча на мосту через вечность, Дарящая силу жить сегодня и сейчас в удивительном приключении под названием Жизнь» .

А вот картина ? которую я хотела , но  вдруг  почему то не  сделала частью своей инсталляции .

 Это  сердцевина  Она хотя и осталась за кадром, была основной незримой частью моей инсталляции.

Она звучала внутри, когда я давала название сотворённой композиции.

Это память о близком и внезапно ушедшем любимом и родном мне человеке. Для меня это Грань и Мост через вечность .

Я назвала её "Встреча среди звёзд" и зазвучали в сердце  стихи: 
А хочешь, я тебе открою тайну?
Один такой малюсенький секрет?
Знай… люди не встречаются случайно,
Случайностей, поверь мне, в жизни нет.
Не веришь? Ну тогда, хотя б, послушай,
Не бойся, я тебя не обману,
Представь себе, что существуют души,
Настроенные на одну струну.
Как звёзды в бесконечности Вселенной
Они блуждают сотнями дорог,
Чтоб встретиться когда-то… непременно…
Но лишь тогда, когда захочет Бог,
Для них нет норм в привычном пониманье,
Они – свободны, как паренье птиц,
Для них не существует расстояний,
Условностей, запретов и границ.

Есть очень важные внутренние моменты на которые стоит обратить внимание. Я называю их знаками. И важно ответить себе на вопрос « почему?» Для меня такими  знаками были те мгновения , когда я распутывала узлы внезапно завязавшиеся на золотой цепочке, на которой искоркой светился иероглиф любви.  И то что я решила   не включать  самую главную  картину в свою композицию, а оставила её за кадром....

Это созидающее и творящее начало дарящее новые силы и возможности. 

 В статье применяются наработки творческой группы, а также   в описании истории инсталляции частично использованы материалы (https://rae.ru/forum2012/6/2495)