Тайное становится явным. Как работает арт-терапия

Когда я писала свою дипломную работу по арт-терапии, мне потребовалась контрольная группа «здоровых людей» для сравнения с результатами пациентов психиатрической клиники. Я пригласила своих друзей-знакомых. Пришло 9 человек. Всем было любопытно, как работает арт-терапия. Была поставлена тема «Я и моя проблема». Работа с глиной.

По сравнению с пациентами клиники, люди в контрольной группе отличались большой закрытостью и отсутствием мотивации к исследованию своих проблем и их решению. Они не хотели говорить открыто о сложностях своей жизни в кругу знакомых, что было вполне понятно. Многие пытались завуалировать их в своих работах. Да и проблемы на словах воспринимались, как незначительные, не стоящие усилий для их решения. Участниками группы руководило любопытство, а отнюдь не желание что-то в жизни понять и исправить. Тем не менее, за небольшими исключениями, работы говорили сами за себя. Я хотела бы разобрать две работы связанных между собой людей. Двух любовников.

Первую композицию сделала женщина около 50 лет. Как она описывала, ее проблема состоит в том, что она не может есть фрукты, которые она так любит, из-за сахарного диабета. Ее это очень огорчает, и ей трудно выдерживать диету. Работа изображает тарелку с вожделенными фруктами. На вопрос, что это за крендель располагается в сторонке, она ответила, что это просто так, не имеет значения.

Она живет одна, но имеет постоянную любовную связь с женатым мужчиной. Любовь взаимная и очень сильная, но мужчина не может оставить свою жену, т.к. она больна, и его взрослые дети осудят его за это. Мнением детей он очень дорожит. Жена знает про его связь, но вынуждена терпеть. Мучения этого любовного треугольника настолько сильны, что все уже имеют серьезные хронические заболевания. Создательница этой работы перенесла инфаркт.

О чем может рассказать композиция языком образов? «Крендель», которому женщина не придает никакого значения, не оставляет сомнений в идентичности женскому символу. Он стоит на отшибе, в одиночестве. В тарелке, пространстве с четко обозначенными границами, находятся различные фрукты-овощи: небольшие фруктики, банан, придавленный каким-то корнеплодом вроде редьки. Банан, однако, выходит за границу тарелки. Не надо объяснять, что продолговатые предметы традиционно считаются фаллическим символом. Направление банана – строго в сторону «кренделя». Назначение корнеплода, своим весом налегающего на банан, тоже символически понятно. Бессознательно женщина смоделировала всю свою жизненную ситуацию. Воистину, «у кого чего болит, тот о том и говорит».

Ее любимый мужчина очень серьезно отнесся к моим вводным словам о концентрации на контакте с материалом, и ему удалось полностью погрузиться в работу, т.е. творить в некоем медитативном состоянии. Он слепил длинную «колбасу», уложил ее в извилистый лабиринт. В какой-то момент он расплющил одну ее часть. Немного погодя, стал восстанавливать стенки, так, что «колбаса» стала полой внутри. На момент «включения» в реальность, он совершенно не мог объяснить, что бы это значило. У него не было никаких идей для объяснения его творения.

Я спросила его:

- Твои пути обычно извилисты?

Он ответил:

- Нет, я обычно хожу прямыми путями.

Мы не имели возможности напрямую обсуждать его работу. Вся контрольная группа навострила уши. Поэтому, я не стала углубляться в расспросы.

Для себя же я поняла, что невозможность «ходить прямыми путями» очень угнетает мужчину. Одна его часть «сломалась», сделалась плоской. Он, однако, восстановил видимость того, что все в норме. Стенки не дают разглядеть снаружи, что внутри-то пустота. Соблюдение приличий было очень важно для него.

В данном случае, по причине специфики группы, отсутствовала работа с проблемами, но было удивительно видеть, что даже при закрытости и отсутствии мотивации, тайное все равно становится явным.

Наше подсознание выносит глубоко запрятанное наружу через рисунок или скульптуру. Ценность этого в том, что мы можем увидеть и понять незримое, то, что обычно нам недоступно, то, что словами не объяснишь. Особенно важно, то что клиент сам может увидеть свою проблему со стороны и осознать ее. Более того, материальное воплощение проблемы остается доступным для восприятия, о нем можно поразмыслить позже, по мере проработки ситуации, сравнить с работами других этапов, увидеть тенденции. Очень наглядно и удобно.

Участники группы любезно позволили мне публиковать их произведения и содержание работы на условиях анонимности.