Warning: date(): Invalid date.timezone value 'Europe/Kyiv', we selected the timezone 'UTC' for now. in /var/www/h77455/data/www/psyoffice.ru/engine/init.php on line 69 Warning: date(): Invalid date.timezone value 'Europe/Kyiv', we selected the timezone 'UTC' for now. in /var/www/h77455/data/www/psyoffice.ru/engine/init.php on line 69 Warning: strtotime(): Invalid date.timezone value 'Europe/Kyiv', we selected the timezone 'UTC' for now. in /var/www/h77455/data/www/psyoffice.ru/engine/modules/news/vuzliborg/vuzliborg_news.php on line 53 Warning: date(): Invalid date.timezone value 'Europe/Kyiv', we selected the timezone 'UTC' for now. in /var/www/h77455/data/www/psyoffice.ru/engine/modules/news/vuzliborg/vuzliborg_news.php on line 54 Warning: strtotime(): Invalid date.timezone value 'Europe/Kyiv', we selected the timezone 'UTC' for now. in /var/www/h77455/data/www/psyoffice.ru/engine/modules/news/vuzliborg/vuzliborg_news.php on line 56 Warning: date(): Invalid date.timezone value 'Europe/Kyiv', we selected the timezone 'UTC' for now. in /var/www/h77455/data/www/psyoffice.ru/engine/modules/news/vuzliborg/vuzliborg_news.php on line 57
|
ОТЕЧЕСТВО. В.А.Лапин (КГСХА). ДЕТСКАЯ ОПЕРА В КОСТРОМЕ - Отражения. Труды по гуманологическим проблемам - А. Авербух - СинергетикаИстория детской оперы в Костроме началась в 1944 году, когда в 21-й вось-милетней школе был создан трехголосный хор и вокальный квартет "До-ми-соль". Даже самые строгие судьи отметили достаточно высокую исполнительскую культуру этих кол-лективов. Затем возникла мысль об организации детской оперы. Для начала выбрали опе-ру-сказку М. Красева "Муха-цокотуха", премьера которой имела успех просто неожи-данный, взбудоражила весь город. Зрителям понравились и игра, и пение маленьких ар-тистов, и самодельные костюмы, и декорации. В следующем году начали работу над оперой "Грибной переполох". Затем появились такие спектакли, как "Песенка в лесу", "Король-Еловая шишка", "Слоненок пошел учиться","Снегурочка". Слава коллектива росла от постановки к постановке. Создавалось такое впечатление, что это очень талантливая школа. А весь секрет заключался в одном-единственном человеке - в руководителе театра, преподавателе истории и пения Валентине Константиновне Карякиной. Она считала и считает, что каждая школа талантлива, в каждой можно создать такой коллектив, надо только хорошо знать ребят и работать с ними, не жалея ни сил, ни времени. А она знала их, и любила, и много, кропотливо работала с ними. Это было незабываемое время в жизни В.К.Карякиной и ученического коллектива: школа не только училась, школа пела, школа читала стихи, школа танцевала. Школу невозможно было представить без театра, как невозможно ее представить без учеников. Валентина Константиновна Карякина родилась в 1916 году в Ярославле. В 1923 году семья переезжает в Кострому. Учась в школе, она посещает занятия балетного кружка, занимается в музыкальной школе. Здесь, после окончания семилетки, в 1931 году В. К. Карякина поступает в педагогический техникум, после окончания которого в 1935 году получает диплом учителя начальных классов. В 1941 году Валентина Константиновна заканчивает историческое отделение Костромского учительского института и становится учителем истории пятых-седьмых классов. Все эти годы она с большим увлечением занимается музыкой, поет в хоре, оканчивает курсы хоровых дирижеров, поет в оперной студии Дома инженерно-технических работников, играет в драматическом кружке. И все это ей очень пригодилось в работе с детьми над детской оперой. Каждый новый спектакль детского оперного театра был праздником для ребят, для школы, для родителей, а каждое выступление в городе - пусть маленьким, но событием. Костромичи сразу узнавали юных "оперных артистов": если по улицам города, примерно от центра до клуба "Красный ткач", растягивалась детская процессия, над которой развевались костюмы и декорации, не надо было гадать, кто идет и зачем - 21-я школа идет выступать. Большой успех ожидал юных артистов на фестивале детского художественного творчества в Горьком (1965 год). Спектакль костромичей "Сказка о наливном яблочке и серебряном блюдечке" стал яркой страницей фестиваля. Шесть раз открывался занавес, всё жюри во главе с известным композитором Д.Б.Кабалевским стоя приветствовало юных костромичей. Коллектив получил право называться дипломантом. Нелегко было Валентине Константиновне долгие годы, не отступаясь, подолжать начатое. Не было даже своей сцены, приходилось кочевать по городу. Со временем, правда, сцена, хотя и небольшая, была предоставлена Домом работников просвещения, где Карякина в течение многих лет, выйдя на пенсию, руководила детским сектором. На новой сцене была поставлена поэтическая феерия "Алые паруса" по одноименной повести А.Грина, спектакль, давший название детскому музыкально-драматическому театру Дома работников просвещения (1959 год). С первых шагов встретилась В.К.Карякина со сложностями в выборе репертуара. Оперы, даже детские, рассчитаны на двухоктавный диапазон голоса певца-профессионала, поэтому, кроме опер профессиональных композиторов М.Красева ("Муха-цокотуха"), А. Кузнецова ("Липанюшка"), Н. Клевицкого ("Музыка Земли") и других, ставились спектакли, а их было подавляющее большинство, музыку к которым писала сама Валентина Константиновна, а позднее в соавторстве со своими концертмейстерами, выпускниками театра, Ириной Сысоевой и Ириной Адамичер. Это такие оперы, как уже упоминавшаяся "Сказка о наливном яблочке и серебряном блюдечке","Горящее сердце Данко", "Ночь перед Pождеством", "Сказ про слово твердое, барабаны громкие и звезду алую","Черевички","Если бы...", "Господа, в клетку!", "Не бей девчонок","Белая береза", "Партизанка Лара","Зимняя сказка", "Алмазный ключик", "Алые паруса", "Мой брат играет на кларнете", "Поэма о Гавроше", "Хозяйка медной Горы" и многие другие. Либретто большинства поставленных опер написаны также В. К. Карякиной, причем, как видно из перечисленных названий, на известные сюжеты. Бывало и так, что сюжет придумывали ребята. Так случилось с оперой "Тайна сиреневых гор". Поскольку опера - искусство синтетическое, детский музыкально-драматический театр включал в себя хор, танцевальный коллектив, кружок художественного чтения, коллектив сольного пения и драматический кружок. Занятия проводились по группам, в зависимости от занятости детей в школе. Конечно, особое внимание уделялось вокалу. В танцевальном коллективе изучались основы классического и характерного танца. Следует отметить, что почти все солисты и участники хора обучались танцам, в свою очередь большинство танцоров участвовало в хоре. Очень интересно проходила читка новой пьесы. После обсуждения ролей ребята писали своеобразные характеристики-биографии своих героев, учитывая при этом поступки персонажей, отзывы о них других лиц. Все это помогало им жить жизнью своих героев, действовать в предлагаемых обстоятельствах. Затем, собравшись вместе, юные актеры обсуждали написанные характеристики, вносили свои предложения, иногда по их инициативе вводились новые персонажи и даже целые сцены. Так появился в "Сказке о наливном яблочке и серебряном блюдечке" танец - игра водорослей, а в "Мухе-цокотухе" - божья коровка, пауки, кузнечики. Правда, в этом расширении действующих лиц была и чисто режиссерская задача - сделать спектакль более ярким, насыщенным, красочным. Pадостным событием в жизни музыкально-драматического театра "Алые паруса" Костромского Дома работников просвещения было присвоение в 1979 году почетного звания "Образцовый художественный коллектив". Pадость по поводу присвоения "Алым парусам" почетного звания пришли разделить многие его выпускники, совсем недавние и вышедшие из школьного возраста десять, двадцать лет назад. Некоторые из них стали профессиональными артистами, музыкантами, большинство выбрали для себя другие профессии, но отдают сцене, музыке свободное время. В тот вечер исполнялись отрывки из опер и музыкальных спектаклей, созданных коллективом за последние годы. Это и романтический спектакль "Горящее сердце Данко", и фрагменты из поэтической феерии "Алые паруса", и "Сказ про слово твердое, барабаны громкие и звезду алую",и "Хозяйка медной горы", и "Мой брат играет на кларнете". Но не только оперы и музыкальные спектакли ставились в театре. План работы коллектива включал в себя также тематические вечера, концерты для родителей, выставки эскизов и бутафории к спектаклям "Наши фантазии", театральные гостиные "Встреча с оперой", "Из истории песен", вечера юмора "Смех помогает нам дружить", встречи с другими самодеятельными коллективами, с работниками культуры и искусства. В.К.Карякина не ставила себе задачу подготовить артистов или хотя бы людей, впоследствии выбравших для себя путь, связанный с музыкой. Она видела в своей работе цель гораздо глубже и шире: эстетическое, нравственное воспитание. Однако немало ее воспитанников связали свою жизнь с искусством. Это такие, как Нина Семенова - выпускница Ярославского театрального училища, Майя Метелькова - актриса Екатеринбургского театра, Михаил Орлов – выпускник Нижегородской консерватории, Наталья Субботина, Галина Федотова, Ирина Цапленко - преподаватели музыки, Екатерина Кузнецова и Влада Мухина - актрисы кукольных театров. Среди воспитанников "Алых парусов" есть артисты народных театров, заведующие клубами, руководители инструментальных ансамблей. За 46 лет творческой деятельности коллектива, возглавляемого заслуженным учителем школы Российской Федерации Валентиной Константиновной Карякиной (1944-1990 гг.), было поставлено свыше 40 многоактных и столько же одноактных спектаклей. В героических, романтических, жизнеутверждающих и по-театральному ярких и радостных спектаклях театра юные актеры заставляли зрителей сопереживать вместе с ними, приобщаться к миру прекрасного.
Категория: Библиотека » Философия Другие новости по теме: --- Код для вставки на сайт или в блог: Код для вставки в форум (BBCode): Прямая ссылка на эту публикацию:
|
|